На маяк (21'07")
2022
Россия
Режиссер: Анна Бондарь
Мое детство всегда было полно секретов и недоговоренностей. Родители разошлись, когда мне было всего два года, и я никогда не могла собрать всю картинку воедино. После развода родители предпочитали не видеться и не говорить, а мне как ребенку очень хотелось просто посмотреть на них вместе. На маяк – это большая мечта маленького ребенка, которой просто необходимо было сбыться. К тому же эта небольшая история совсем не редкость, и ища ответы на свои вопросы, я, возможно, смогу помочь таким же маленьким взрослым, которые застряли в своих детских воспоминаниях, обидах и недомолвках.
To the Lighthouse (21'07")
2022
Russia
Director: Anna Bondar
My childhood was always full of secrets and reticences. My parents separated when I was only 2 years old and I could never put the whole picture together. In addition, after the divorce, my parents preferred not to see each other and not to talk, and as a child, I really wanted to just see them together. To the Lighthouse is a big dream of a small child, which was obliged to come true. In addition, this little story is not uncommon at all, and by looking for answers to my questions, I may be able to help the same small adults who are stuck in their childhood memories and resentments.
Рецензия от участника Лаборатории текстов о кино
Путешествие в обратно
«На маяк» Анны Бондарь — пронзительная история о путешествии к взрослению сквозь боль разочарования и радость принятия. В кадре, кроме самой героини, ее родители и ее то ли воображаемый, то ли настоящий друг — маяк. История, рассказанная от первого лица, либо автобиографична, либо построена так филигранно, что рассказчик и автор в глазах зрителя сливаются воедино.
Фильм-переосмысление начинается с записи из личного архива, с погружения зрителя в пленочное детство, откуда родом завязка истории. Мы видим на экране счастье, но закадровый голос быстро сообщает о суровых реалиях, настигших семейную идиллию. Этот мягкий юный голос будет проводником через весь фильм, лишь иногда замолкая, чтобы мы сами могли погрузиться в атмосферу тех домов, куда приводит нас камера.
С помощью изящного монтажа автор рифмует действия героев, не подозревающих, что в глазах рассказчицы они столь похожи. Рифмуются и кадры из настоящего и из прошлого. Семейный архив прекрасно вплетается в выверенные живописные съемки из сегодняшней жизни.
Музыка в фильме сначала настраивает зрителя на ожидание приключений и беспрестанного движения то ли к реальной, то ли к эфемерной цели. Потом пропадает. Появляясь вновь, она синхронизируется с сюжетом, подчеркивая как его драматизм, так и легкость и иронию, с которыми нам рассказана эта история. В кульминационный момент, когда рассказчица окончательно увлекает нас за собой в авантюру, музыка вплетается в сам сюжет, затмевая все остальные звуки.
Музыкальное воодушевление, правда, оказывается обманкой. Настоящая кульминация настигает зрителя вслед за автором позже, когда рушатся детские надежды. Кадр из настоящего вдруг становится черно-белым, вторя пленочным иллюзиям.
Не каждому дано, лишившись детских иллюзий, сохранить веру в добро. Рассказчица же, прощаясь с детством, лишь приобретает силы на настоящую жизнь и свободу от непрожитого счастья, от химер прошлого. В конце, казалось бы, грустной истории зритель не чувствует себя брошенным наедине с чьей-то чужой травмой. Так происходит благодаря чуткости автора и к своим героям, и к тем, кто вовлекается в их жизнь. Фильм убеждает зрителя, что все будет правильно, следуя порой самым прямолинейным закономерностям. А настоящее и его оценка всегда зависят от ракурса, с которого мы за ним наблюдаем.
Автор текста: Даша Плаксиева
